28. Internationales Bildhauersymposium

Margaret Ann Ciotti | Österreich

Margaret Ann Ciotti, 1966 in Rome, NY, USA geboren, lebt heute in Hallstatt, Österreich. Nach ihrer Ausbildung zur Holzbildhauerin an der Berufsfachschule in Bischofsheim vertieft sie derzeit ihr Wissen an der Höheren Technischen Bundeslehranstalt in Hallstatt, die sie voraussichtlich 2025 abschließen wird.

 Hütekind 
 Die Skulptur „Hütekind“ erinnert an das Schicksal der Verdingkinder im Schwarzwald. Während des Zweiten Weltkriegs wurden viele arme Kinder zu fremden Bauern geschickt, wo sie harte Arbeit und Entbehrungen erwarteten. Ein „Glücksmoment“ war es, an kalten Tagen die Füße in einem 

Tonguc Sercan | Türkei

Tonguc Sercan lebt in Izmir, Türkei, und hat an der Fakultät für Bildende Künste im Bereich Bildhauerei studiert. Derzeit arbeitet er als Koordinator in der Kunstabteilung der Stadtverwaltung von Izmir und bevorzugt es, figurative Skulpturen aus Schlamm, Stein und Holz zu schaffen, oft mit kleinen Geschichten in seinen Entwürfen.

 Colourful nest - Buntes Nest 
Die Skulptur handelt von einem Vogel, der ein Nest aus Seilen auf Spulen baut. Der Vogel, der mit den Seilen auf den Spulen ein Nest baut, kann eine kleine Geschichte erzählen, die uns mit Blick auf die Skulptur zum Lächeln bringt.

Martin von Lossa | Deutschland

Martin von Lossa, 1989 im Leipziger Umland geboren, absolvierte zunächst eine Ausbildung zum Metallbauer und betreibt seit 2006 ein Maleratelier sowie eine Metallbildhauerwerkstatt im Leipziger Landkreis. Ab 2014 studierte er an der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig, wo er seine eigene Farb- und Formsprache entwickelte.

 Doppelbock
„In Anlehnung an das Wappen des Kurortes habe ich mich für einen Hirsch als Skulptur entschieden. Ich möchte das Gefühl erwecken, den Hirsch im Wald zu erblicken und die Nähe zur Natur darstellen"

Jiefu Zhou | Italien

Jiefu Zhou, ein Bildhauer aus Mailand, absolvierte seine Ausbildung an der China Academy of Art und der Akademie der Bildenden Künste in Carrara und arbeitete zwischen 2015 und 2021 mit der italienischen Skulptur Firma ARTCO zusammen. Er ist auf Marmorskulpturen, Land Art und Kunst im öffentlichen Raum spezialisiert.

Symbiosis – Symbiose
Die Inspiration für die Skulptur kommt aus der Natur, wo alle Dinge in der Welt durch die Kombination von „Yin und Yang“ gebildet werden. Mensch und Natur koexistieren in Harmonie, leben symbiotisch zusammen und entwickeln und verändern sich ständig.

Sophie Herz | Deutschland

Holz spielt seit ihrer Ausbildung eine zentrale Rolle in der Arbeit von Sophie Herz, die es nutzt, um ihre eigene Bildsprache zu entwickeln und ihr Umfeld zu analysieren. Nachdem sie in München die Berufsfach- und Meisterschule besucht hat, lebt sie nun in Nürnberg, studiert an der Akademie der bildenden Künste.

 Baumhaus
Ein Haus in den Bäumen verspricht einen Überblick, Sicherheit und Autonomie. In meiner Skulptur verselbständigt sich das Haus. Die Darstellung soll einer Karikatur gleichen, in der sich die Frage stellt: Wurde das Haus so in den Baum gebaut, oder sehnte es sich selbst nach jenen Versprechungen? 

Chantal Stropeni | Italien 

Chantal Stropeni, hat ihren Master an der Accademia di Belle Arti di Carrara absolviert, arbeitet an der Schnittstelle von Kunst und Gesellschaft und hat künstlerisch-soziale Projekte mit Psychiatriepatient*innen und Inhaftierten realisiert. 

Mother nature – Mutter Natur
„MUTTER NATUR“ ist eine Skulptur, die sich vertikal entwickelt und aus einem Teil eines Baumstamms geschnitzt werden soll. Sie soll eine Hommage an die Zartheit, die Stille, die Ruhe und die Natur sein.

Christel Andrea Steier | Deutschland

Christel Andrea Steier ist Malerin und Bildhauerin in Bernau, Schwarzwald. Sie leitet seit 2017 das Bildhauersymposium in St. Blasien und arbeitet vorwiegend mit Holz.

 Angestimmt
Die Skulptur basiert sich auf das folgende Gedicht von Joseph von Eichendorff; „Schläft ein Lied in allen Dingen die da träumen fort und fort und die Welt hebt an zu singen triffst Du nur das Zauberwort“. 

Fabian Rucco | Argentinien

Fabián Rucco, Professor für Bildhauerei an der Nationalen Universität von Rosario, zeigt seit über 20 Jahren seine Werke weltweit und wurde vielfach ausgezeichnet.

Desire to fly - Der Wunsch zu fliegen
Das Werk zeigt eine Frau, die einen Hocker benutzt, nicht um sich zu setzen, sondern um sich zu erheben. Sie befindet sich in einer ganz bestimmten Position – als ob sie abheben, wegfliegen wollte, aber gleichzeitig ist sie nachdenklich und ängstlich.

Agnessa Petrova | Bulgarien

Agnessa Petrova aus Sofia, Bulgarien, arbeitet gerne in den Bergen. Sie freut sich auf den Austausch am Internationalen Bildhauersymposium, an dem sie zum ersten Mal teilnimmt.

On the road – Auf der Straße
Das Abenteuer des Reisens, die Frische der neuenEindrücke von Orten, Landschaften und Umgebungen,der Drang nach neuen Begegnungen, Menschen undErfahrungen sind die Gefühle und Gedanken, die dieseKomposition inspirieren.

Stefan Ester | Deutschland

Stefan Ester, geboren 1963 in Füssen, absolvierte eine Bildhauer-Ausbildung, lebt heute in Garmisch-Partenkirchen und ist als Mitglied im Berufsverband Bildender Künstler München aktiv. Er nahm weltweit an zahlreichen Ausstellungen, Symposien und Wettbewerben teil.

Werden und Vergehen
Das Projekt besteht aus zwei gegenüber, verbundenen Prismen. Wachstum und Vergänglichkeit, als natürlicher Kreislauf des Lebens auf unserer Erde, als Einheit miteinander verbunden.

Jessica Cheng | Costa Rica

Jessica Cheng studierte 2010 Bildhauerei an der Universität von Costa Rica und arbeitet mit Materialien wie Metall, Holz und Stein, um Themen wie den Schutz bedrohter Tierarten und menschliche Emotionen darzustellen. Ihre Werke, oft aus recyceltem Metall und unvollendeten Formen, wurden international ausgestellt. 

The Keel billed Toucan – 
Tukan mit Kielschnabel
Dieses Werk lädt zu einem Dialog mit dem Blick und den Empfindungen des Publikums ein. Aus der Perspektive der künstlerischen Praxis soll es zur Reflexion über Umweltprobleme anregen – ein „Artivismus“, der ein bewusstes und respektvolles Miteinander mit dem Tierreich fördern möchte.

Tanja Röder | Deutschland

Tanja Röder ist Holzbildhauermeisterin und selbständige Künstlerin in Pfaffenhofen an der Ilm, wo sich ihr Atelier mit Galerie und Skulpturengarten befindet. Sie arbeitet mit Holz, Stein, Stahl und Bronze und hat zahlreiche Skulpturen zum Thema Mensch-Natur-Raum geschaffen.

TORSO
Harmonische Formen beschreiben einen menschlichen Torso. Ist er feminin oder maskulin? Wir tragen von Beidem etwas in uns. Bewegung, Leichtigkeit, Stärke und Schönheit werden durch klare Linien und Strukturen verdeutlicht. Alles ist miteinander verbunden.

Omurbek Karataev | Kirgistan

Omurbek Karataev, 1995 in Kirgisistan geboren, ist ein Bildhauer und Grafik-Künstler, dessen Werke klassische Bildhauerei mit modernen Themen verbinden. Seit 2014 nimmt er an internationalen Ausstellungen teil, und seine Werke sind in mehreren Museen vertreten.

Towards – in Richtung
Die Skulptur spricht über die Beziehung zwischen den beiden Geschlechtern, ihre Einheit und ihre Unterschiede. Über den Kreislauf des Lebens, über die Bedeutung von Frauen und Männern füreinander.

PiaLeto | Schweiz

Seit 2014 kreieren Pia Gabriel und Leto als PiaLeto Feuerskulpturen und Leuchtskulpturen. Pia bringt vielfältige Erfahrungen mit, Leto ist autodidaktischer Bildhauer.

Terra-Bot FS25
Der Gärtnerroboter Terra-Bot FS25 schneidet präzise Hecken und gleitet über den Rasen. In der Linde lebt Oktopina, die mit ihren acht Armen Blumensträuße bindet und mit ihren drei Herzen Ping Pong spielt. Eine Feuerskulptur zeigt Terra-Bot und Oktopina in einer gemeinsamen Darstellung, die beide Figuren aus unterschiedlichen Perspektiven präsentiert.